1º - Jimi Hendrix

O melhor! Não há hipótese! Hendrix foi um inovador no pleno sentido da palavra, não apenas na sua guitarra, mas também na música em geral e em técnicas de gravação. O seu virtuosismo, juntamente com técnicas e sons como o feedback e o Wha-Wha, trouxe uma revolucionária abordagem à guitarra! Nunca ninguém teve uma importância tão grande no mundo da guitarra... Long Live Jimi Hendrix!

2º - John Frusciante

John Frusciante está em constante metamorfose! Consegue ir de um estilo acústico e delicado a um estilo muito eléctrico, passado ainda pela electrónica e pela música experimental e avant-garde. A sua visão peculiar da música e do mundo têm um grande efeito na sua arte, valorizada acima de tudo, e as suas aproximações à guitarra são distintas e proteccionistas.

3º - Jimmy Page

Jimmy Page é um grande inovador e um autêntico "lord of the riffs". O seu tremendo profissionalismo cresceu graças ao seu trabalho como músico de estúdio no início da carreira, desenvolvendo técnicas de gravação como o eco invertido e a utilização de pequenos amplificadores para um som característico. Uma das suas imagens de marca era a utilização de um arco de um violino para retirar um som muito próprio. Riffs memoráveis e solos arrepiantes também fazem parte do seu arsenal...

4º - Jeff Beck

Se procurarem um guitarrista multifacetado, encontram-no em Jeff Beck! Espalha magia desde os anos 60 tocando Blues, Rock, Metal, Jazz-Fusion, entre muitos outros estilos e possui uma técnica singular e apurada. Quase nunca usa palheta, e como diz Eric Clapton: "Com Jeff Beck, está tudo nas suas mãos".

5º - Randy Rhoads

Randy Rhoads é um dos maiores Guitar Heroes dos anos 80. Combinou heavy Metal com música clássica como poucos, e influenciou toda uma geração. A sua forma de tocar, rápida, com muita técnica mas igualmente melódica fez dele um dos guitarristas mais aclamados das últimas décadas.

6º - Steve Vai

Steve Vai é mágico, um dos poucos virtuosos da década de 80 que tem muito mais do que técnica. Consegue conciliar perfeitamente técnica, velocidade, teoria musical e feeling, o que é extremamente difícil de se fazer. O seu perfeccionismo é notável ao longo de toda a sua carreira... não existe espaço para erros.

7º - John Petrucci

John Petrucci e a palavra "perfeccionismo" estão muito ligados. A técnica de Petrucci é monstruosa, o seu "à vontade" é impressionante e a velocidade é assinalável. Inspirado por guitarristas como David Gilmour e Steve Morse, Petrucci faz do Metal Progressivo a sua área,marcando o seu trabalho de guitarra com grandes melodias e solos de execução extremamente difícil.

8º - Paul Gilbert

Paul Gilbert é um virtuoso como há poucos. Foi professor de Buckethead (e continua a dar aulas no Guitar Institute Of Technology) e é um exemplo para todos aqueles que querem explorar todas as técnicas possíveis numa guitarra. Gilbert domina uma grande variedade de estilos, e tem uma técnica, para muitos, inimitável.

9º - Buckethead

Buckethead é um grande mistério: ninguém sabe quem ele é e de onde vêm as suas canções, devido à sua sonoridade tão original. Dono de um virtuosismo e velocidade assinaláveis, Buckethead também consegue dar uso a um grande feeling quando quer. E a minha questão é: será Buckethead humano?

10º - Guthrie Govan

Guthrie Govan deve ser um dos guitarristas mais subvalorizados do mundo... saído do movimento shred dos anos 80, Govan possui uma técnica e velocidade brilhantes, bem como um domínio de estilos notável. Virtuosismo e versatilidade, as suas duas palavras-chave. É também professor de guitarra.

11º - Eddie Van Halen

O universo da guitarra eléctrica não seria o mesmo sem este senhor, para começar. Adepto de uma distorção estridente e de um som Hard Rock, Eddie Van Halen popularizou a técnica do tapping, chegando a ser considerado o seu "inventor" (ainda que erradamente), tendo também impulsionado o "movimento shred". Foi, e continua a ser, sinónimo de inovação e evolução, por ter influenciado muitas gerações de guitarristas.

12º - Ritchie Blackmore

Ritchie Blackmore foi um dos primeiros guitarristas Rock a introduzir um estilo clássico no género. Conciliando as influências do Blues e da música clássica, Blackmore tinha também uma velocidade notável para a época, e é importante salientar que foi ele quem escreveu aquele que é talvez o maior riff de sempre: "Smoke On The Water".

13º - Yngwie Malmsteen

Yngwie Malmsteen é considerado um dos maiores guitarristas eléctricos de sempre. Figura marcante dos anos 80, Malmsteen é notável pela técnica muito fora do comum, uma velocidade estonteante e um estilo muito clássico, inspirado em Ritchie Blackmore. Arpeggios, Phrygian Mode, Sweep Picking... este homem faz tudo o que possam imaginar. Um mestre!

14º - Zakk Wylde

Zakk Wylde foi guitarrista da banda de Ozzy Osbourne e já deu vida a várias bandas como os Pride & Glory e os Black Label Society. Com bases no Blues, Hard Rock e Southern Rock, Wylde criou uma linguagem Heavy Metal muito distinta e sólida. O seu uso característico de Pinch Harmonics e velocidade na escala pentatónica menor trouxe-lhe reconhecimento mundial, já para não mencionar os grands riffs e solos.

15º - Carlos Santana

Carlos Santana deu-se a conhecer no final dos anos 60, principalmente no festival de Woodstock (sem sequer ter lançado o seu 1º álbum na época) e foi extremamente inovador e único nesta época. Santana combina Rock com estilos latinos como a Salsa, sendo capaz de arrancar lágrimas da sua guitarra e de fazer uma única nota aguentar durante "séculos", que é uma das suas marcas registadas. Fez a diferença no mundo da guitarra!

16º - Stevie Ray Vaughan

Stevie Ray Vaughan foi um dos poucos guitarristas Blues a destacar-se a nível mundial nos anos 80. Com um estilo centrado nas bases do Blues, Stevie Ray Vaughan utilizava a guitarra acima de tudo como uma forma de espressão, e isso nota-se pelo sentimento que vibra nas suas seis cordas.

17º - David Gilmour

Um dos guitarristas mais distintos do Rock, Gilmour criou nas canções dos Pink Floyd ambientes psicadélicos e progressivos. Apesar de ser um óptimo guitarrista rítmico, faz-se notar mais como um solista, sendo a influência do Blues facilmente sentida nos seus solos. Porém, David Gilmour não aplica muita velocidade: prefere deixar a emoção falar. E os ouvintes agradecem.

18º - Joe Satriani

Com bases no Hard Rock e no Jazz, Joe Satriani começou a dar aulas a vários guitarristas que se tornariam famosos, como Steve Vai, Kirk Hammett e Larry Lalonde, entre outros, antes de começar a sua carreira a solo. Conhecido pela técnica extraordinária, Satriani apresenta vários estilos musicais diferentes e aproximações à guitarra distintas.

"Errata"

Há dois dias atrás, publiquei um artigo sobre o guitarrista que ocupava o 20º lugar na tabela dos meus guitarristas favoritos, o Slash, mas repente "Puff!", o artigo desapareceu, sem motivo aparente. Creio que alguém terá entrado na minha conta e terá apagado o artigo. Já alterei a minha password e peço-vos desculpa pelo incómodo.
A programação do mês continuará como é habitual.

19º - Eric Johnson

Ora aqui está um guitarrista muito subvalorizado. Johnson combina uma técnica brilhante com um tone extremamente limpo, como o de um violino. Nota-se sempre, também, a influência da música clássica em Eric Johnson, que utiliza acordes e arranjos pouco comuns para criar toda uma paleta sonora original.

21º - Nuno Bettencourt

Sim, também temos um português nesta lista! Nuno Bettencourt emigrou com os pais para os E.U.A. e formou os Extreme em Boston. No estilo Hard Rock/Metal da banda deu a conhecer não só a sua velocidade e técnica, como também alguma delicadeza em canções como "More Than Words". Um orgulho nacional...

22º - Orianthi

Sim, este top também conta com a presença de uma guitarrista feminina. O estilo fluído e variado de Orianthi assegurou-lhe um lugar na banda de Michael Jackson pouco antes da sua morte, mas também já lançou dois álbuns a solo, com um estilo Pop-Rock. Esta guitarrista já foi elogiada por Carlos Santana e Steve Vai e acreditem, existem motivos para isso...

23º - Tom Morello

"Inovação" é a palavra-chave quando se fala de Tom Morello. Combinou hip-hop e Metal na sua guitarra de uma forma perfeita, usando e abusando de todos os efeitos que tem disponíveis e criando uma sonoridade muito própria. Um som, sem dúvida, muito futurista.

24º - Frank Zappa

Frank Zappa é, indiscutivelmente, um dos maiores génios musicais de sempre. E como guitarrista, era fantástico. Tinha um estilo muito livre e usava muitos efeitos, especialmente o pedal Wha-Wha mas não no estilo convencional: criava vários tones com ele. É também, um dos guitarristas mais criativos e produtivos de sempre, tendo lançado dezenas de álbuns ao longo da sua carreira, e trabalhou em estilos muito diversos como o Rock, o Jazz e a música clássica.

25º - Eddie Hazel

Quando se fala de Funk na guitarra, tem de ser falar de Eddie Hazel. Nos Funkadelic, espalhou magia com um estilo ora melódico, ora energético, e é principalmente notável o seu instrumental "Maggot Brain", que o levou ao reconhecimento mundial. Abandonou a banda cedo e trabalhou a solo (fazendo colaborações com os Funkadelic ocasionalmente) mas o seu trabalho na banda será o mais lembrado.

26º - Mike Mccready

Outro guitarrista do movimento Grunge, mas em nada semelhante a Jerry Cantrell. A base de Mike Mccready é o Blues e isso nota-se nos seus solos e até em composições suas como "Yellow Ledbetter". O seu estilo encontra-se entre Jimi Hendrix e Stevie Ray Vaughan (seu ídolo), e inclui muito pouca técnica, preferindo a emoção, sendo assim muito ligado ás bases do Blues.

27º - Jerry Cantrell

Jerry Cantrell é um dos mais apreciados guitarristas da chamada "nova geração". Nos Alice In Chains, compôs a maior parte da música e escreveu riffs incontornáveis e pesados, recorrendo sempre a muita distorção. Em canções como "Man In a Box", "Them Bones" e "Nutshell" encontramos também solos excelentes. Cantrell deu a pincelada do Metal no Grunge.

28º - Tony Iommi

Tony Iommi é nada mais nada menos do que o criador do estilo Heavy Metal na guitarra, tendo criado muitos riffs memoráveis, sombrios e demoníacos. O seu futuro podia ter sido outro, pois Tony teve um acidente de trabalho quando tinha 17 anos que lhe tirou as pontas de dois dedos na mão direita (e ele é esquerdino). Mas não desistiu: comprou dedais, cordas mais suaves e praticou. Um exemplo a seguir...

29º - Eric Clapton

O "Slowhand" é outro grande guitarrista de Blues (e não só). Eric passou por diversos grupos na sua carreira, como os The Yardbirds, os John Mayall's Bluesbreakers, os Cream, os Blind Faith e os Derek And The Dominos, antes de fazer uma carreira a solo a tempo inteiro. Purista do Blues, Clapton é capaz de tocar depressa, mas destaca-se mais pela suavidade e delicadeza com que trata a guitarra, recorrendo desde ao seu natural poder de expressividade a estratégias mais "técnicas" como a utilização daquilo a que chamou de "Woman Tone", um som de guitarra característico e delicado.

30º - B.B. King

B.B. King é mundialmente considerado um dos melhores guitarristas de Blues de sempre. De facto, a sua ideologia em relação à guitarra é interessante, garantindo que gosta de fazer uma nota valer por mil, o que não só acentua a forma como se expressa na guitarra como também justifica o facto de tocar devagar. Porque a expressão é aquilo que realmente conta...

2.º aniversário do blog!!!

Pessoal, comemora-se, neste mês, o segundo aniversário deste blog. Sinto-me contente por ter conseguido manter o blog em actividade até agora, e continuarei a fazê-lo.
Lembram-se quando, no ano passado, fiz um top das minhas 30 bandas favoritas para comemorar o aniversario do blog? Desta vez, farei um top 30 guitarristas! Serão simplesmente os meus favoritos e as escolhas serão muito pessoais, mas achei que a ideia era boa e muito propositada, por isso, aqui está ela. A cada dia, um novo guitarrista no "countdown", do 30.º ao 1.º lugar, e o primeiro será revelado amanhã!

Gostaria, por fim, de agradecer aos leitores por continuarem a ler este blog. Estejam atentos à programação deste mês, penso que vão gostar!

Abraços a todos!
Rock On!!!